Лунная ночь на Капри

Иван Айвазовский — Лунная ночь на Капри (1841)

Итальянский пенсионер

Иван Константинович Айвазовский прибыл в Италию в 1840 году как пенсионер Императорской Академии художеств — привилегия, дарованная лучшим выпускникам после получения Большой золотой медали. Двадцатичетырёхлетний маринист работал с невероятной продуктивностью: за четыре года заграничной стажировки он создаст около пятидесяти крупных полотен и бесчисленные этюды. На римскую выставку 1841 года художник представил тринадцать больших картин и множество миниатюр. Публика и критики приняли работы русского мастера с энтузиазмом. В том же году живописец А. В. Тыранов написал его портрет в Риме — свидетельство стремительно растущей репутации. Побережье Неаполитанского залива с островами Капри и Искья стало для Айвазовского неиссякаемым источником натурных наблюдений. Именно в Италии маринист впервые обратился к жанру ноктюрна — ночного пейзажа, которому впоследствии суждено стать одной из определяющих тем его творчества. Лунная ночь на Капри — один из самых ранних таких опытов, написанный по свежим впечатлениям от средиземноморских ночей.

Диск и дорожка

Небольшой холст — 26×38,5 см, масло. Композиционный и смысловой центр картины — жёлтый диск полной луны, освещающий пространство моря и неба. Айвазовский внимательно прорабатывает облака: их разнообразные, прихотливые очертания, прозрачную, почти невесомую структуру. От лунного диска по водной глади тянется длинная сверкающая дорожка — приём, который маринист будет повторять и варьировать на протяжении всей карьеры. Композицию художник выстраивает с помощью свободно расположенных в пространстве лодки с гребцами и нескольких парусников. Главную роль он отводит величественному фрегату, плывущему к силуэту Капри. Алый свет огней, горящих в иллюминаторах корабля, контрастирует с холодным серебристым сиянием луны. Тёплый и холодный источники света ведут на полотне тихий, почти театральный диалог. Масло положено тонкими лессировками — это позволяет добиться эффекта мерцающей, пронизанной светом атмосферы. Несмотря на камерный формат, работа по живописным свойствам не уступает крупным маринам мастера. Парной по времени создания считается Неаполитанский залив (1841, ныне в Петергофе) — там остров Искья запечатлён в лучах заходящего солнца.

Первые ноктюрны

Итальянские работы принесли Айвазовскому европейское признание. В 1843 году художник отправится с выставкой по Европе — Париж, Амстердам, Лондон — и везде его ждал успех. Полотно «Хаос» (1841) вошло в постоянную экспозицию Ватиканского музея, а Папа Григорий XVI лично наградил молодого живописца золотой медалью. Лунная ночь на Капри осталась в тени этих громких свершений, но именно здесь впервые в полную силу раскрылось то, что позже назовут визитной карточкой мастера: способность сделать лунный свет главным героем марины. К ноктюрнам Айвазовский возвращался до последних лет — от Лунной ночи на Босфоре (1884) до поздних крымских видов. Исследователи считают камерные ночные пейзажи итальянского периода отправной точкой этой долгой темы.

В 1960 году картина поступила в Государственную Третьяковскую галерею как дар И. М. Саркизова-Серазини.