Московский дворик

Василий Поленов — «Московский дворик» (1878)

Окно в другую Москву

Василий Поленов вернулся в Россию в 1876 году после четырёх лет европейской пенсионерской поездки. Он побывал на Сербско-турецкой войне как художник-баталист, а затем, по собственному признанию в письмах, мечтал перебраться из Петербурга в Москву — работать там, где «можно сосредоточиться». В июне 1877 года он нашёл квартиру во флигеле дома Баумгартена, на углу Дурновского и Трубниковского переулков. По словам самого художника, записанным позже его сыном, он «увидел на двери записку, зашёл посмотреть и прямо из окна» ему открылся этот двор. Поленов тут же написал этюд, который назвал «Арбатский уголок». Летом того же года он начал работу над основным холстом, параллельно создавая «Бабушкин сад».

Свет, купола и тишина

Полотно построено на контрасте между деревенским укладом и городской средой. На переднем плане — типичный московский двор с деревянным домом, бельём на верёвке, курами и женщиной с детьми. Композицию в глубину ведут крыши и заборы к двум церквям: Спас Преображения на Песках занимает центр, справа видна колокольня Николы в Плотниках. Золотые купола Спаса — единственный яркий цветовой аккорд на фоне прозрачной голубизны неба. Остальная палитра приглушена: розовато-палевые и голубовато-серые рефлексы объединяют всё мягким утренним светом. Поленов использует пленэрную технику — цвет меняется под воздействием воздуха и солнца, а не локальных красок. Размер холста — 64,5 × 80,1 см, техника — масло.

Новое слово в пейзаже

Картину показали на 6-й выставке Товарищества передвижников в мае 1878 года. Прямо с выставки её приобрёл Павел Третьяков. Критик Владимир Стасов, ранее уверявший Поленова, что «Москва Вам ровно ни на что не нужна», ошибся в прогнозах. Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов позже писал, что работа «полна простой и ясной задушевной поэтичности» и стала «новым словом в русской пейзажной живописи». Вместе с «Бабушкиным садом» и «Заросшим прудом», «Московский дворик» образует лирико-философскую трилогию художника конца 1870-х. Картина открыла в русском пейзаже тему радости обыденной жизни.

Сейчас полотно находится в Государственной Третьяковской галерее.